最近这段时间，有关《生化危机9（Resident Evil 9）》的消息成了不少玩家关注的焦点，虽说卡普空迟迟没有公布正式消息，但日前M站已经出现了《生化危机9》的评分页面。

       此外，舅舅党ignusthewise也曾透露消息，宣称该作将会于明年下半年上市，但直到现在依然没有预告等内容流出的前提下，不免让很多玩家对消息的真实性产生质疑。之所以会有如此高的关注度，这和《生化危机》系列如今的IP影响力是分不开的。

       尽管从初代《生化危机》到现在已经过去了20多年的时间，当年的经典之作直到现在，依然是恐怖游戏当中的代表，今天就一同回顾一下《生化危机》系列的发展史。

       说起初代《生化危机》，自然离不开让卡普空积累这方面经验的《甜蜜之家》。如今被誉为“《生化危机》之父”的三上真司彼时的初始打算，便是按照《甜蜜之家》的大体框架，将反派设定成具备超自然邪恶力量的角色，进而提供一种传统的，现在大伙依然十分熟悉的日式恐怖。

       但由于已完成的剧情编排中以特警队员为主角，同时存在枪战械斗，最终选择了更为贴合故事设定，纯粹彰显感官刺激的，血肉横飞的美式恐怖。最终呈现的故事也是如今大伙能看到的，以克里斯和吉尔为主角，前往“浣熊市”调查猎奇杀人事件。

       初代《生化危机》首发于PS平台后获得巨大成功，随后相继推出了《生化危机 世嘉土星版》《生化危机导演剪辑版》《生化危机导演剪辑震动版》以及《生化危机：死寂》。可以说在《生化危机》上，卡普空在《街霸2》之后再次展现了自己强横的炒冷饭功底。

       《生化危机》第一部作品就大获成功时，也顺理成章的让卡普空有了退出续作的想法。要知道，那时卡普空的《洛克人》和《街霸》都是在系列第二部打响名气，而起点更高的《生化危机》，卡普空自然希望能够展现出制作水准更高的《生化危机2》。

       但在这样的背景下《生化危机2》却由那时还只能算是业界新人的神谷英树担任导演，初版的《生化危机2》在交给监制人冈本吉起看过后没能得到其认可，反而认为这部作品和初代《生化危机》没有足够紧密的联系，不足以就此树立“生化宇宙”的金字招牌。剧情上也十分的乏味、无聊，游戏场景也更像是好莱坞式的战斗环境，而非《生化危机》呈现的恐怖场景。此时卡普空作出了一个极为大胆的决定：推倒重做。

       为了填补神谷英树等制作成员在剧情创作等方面的不足，日本作家杉村升也被招募到了游戏团队当中。在杉村升加入后《生化危机2》的部分角色有了改变，比如初代主角克里斯的妹妹克莱尔作为主角登场，同如今知名的里昂组成双主角，让两部作品有了一定的联系，同时故事也依然发生在“浣熊市”当中，两名主角在遇到丧尸后选择来到当地的警察局避难，进而展开之后的一系列故事……

       经过了推倒重做等整个过程之后，《生化危机2》终于得以面世，在上线短短4天内就在日本拿下了超140万份的销量，最终其销售记录更是达到了1900万美元。

       二代作品的高峰让《生化危机》取得了世界级的成功，卡普空自身面临的财政危机也就此被轻松化解，《生化危机3》就是在这样环境下诞生的。据悉那时的卡普空内部的《生化危机3》项目不止一个，最终的决定却是将一部外传作品升格为正统续作，这便是《生化危机3》的来头，同时也是其一直被大伙认定为赶工、缩水的主要原因。

       可即便如此，赶工、缩水是以如今的眼光来看待的。在经历了前两代作品的成功后，《生化危机3》理所应当的收获了超高的热度和销量，短时间内销量就成功破百万。

       在剧情上，三代同样对二代作品进行了补足，让玩家能够看到一个更为完整的“浣熊市”，新主人公吉尔也从密室迷宫来到了街道，玩家也就此拥有更多的可探索区域。该作另一个亮点，便是《生化危机3》中具备的动作游戏要素，诸如紧急回避、快速转身等内容，这也让部分操作娴熟的玩家有机会在游戏中实现无伤。

       之后卡普空于正作基础上，相继推出了《生化危机：爆发》以及《生化危机：代号维罗妮卡》这样很有特色的外传作品。《生化危机：爆发》依然以“浣熊市”为场景，但玩家控制的角色却变成了城市中的普通市民，能够以多人在线的方式相互合作逃出生天。

       而初版《生化危机4》的设定同样被三上真司交给了神谷英树，同时给出了“要创新”这个要求——于是，这部生化危机的主角手中出现了双枪、大剑等武器，最终呈现的游戏更像是超级武士和鬼怪之间的战斗。

       很明显，这样一部作品虽说做到了创新，但却完全不符合“生化宇宙”的调调，可虽说这部《生化危机4》明显跑偏，却依然掩盖不住那种动作元素拉满的酷炫。

       此后，三上真司允许神谷英树继续制作这款作品，只是不再将其视作《生化危机4》，主角就此更名为但丁，同时游戏场景从原本的丧尸城市来到了一个充满恶魔的世界——直到2001年，《鬼泣》诞生了。《生化危机》电影也于2002年上映，爱丽丝等经典角色也就此称为“生化宇宙”的一员，被外界所熟知。

       说回《生化危机4》，在卡普空2002年刚刚公布本作相关消息时，《生化危机4》还是由柴田浩志担任制作人，故事依然围绕安布雷拉的欧洲总部所展开，里昂孤身潜入总部后遭遇丧尸发生的种种故事。

       但之后又决定改变原本的风格进行设计，三上真司也就此负责开发玩家见到的《生化危机4》。据悉卡普空在最初便向三上本人施加了巨大的压力，表示如果这款作品销量不佳，那么《生化危机》系列的后续开发计划将会被全部取消。在巨大压力下，游戏剧情作出改动的同时，视角等也经过了重新设计。

       最终呈现出来的《生化危机4》和以往相比也的确有了巨大的改变，寄生虫丧尸这项设定在本作中第一次出现，在游戏要素上第三人称视角移动、越肩视角射击，通过QTE的元素来加强演出效果。种种原因让《生化危机4》成为了如今玩家口中最为经典的一作。

       当然，这里另一个被玩家津津乐道的趣事便是《生化危机4》的“独占计划”了，《生化危机4》原计划在任天堂的NGC平台独占，三上真司本人更是说出了“《生化危机4》要是出现在其他平台，就把自己头看下来（也有说是切腹的）”的豪言壮语，可最后的结果是很明显的，那时正是索尼PS2如日中天的时代，再加上卡普空本身收益下滑，最终在独占了9个月之后，《生化危机4》出现在了PS2。

       同时，这也是三上真司本人制作的最后一作《生化危机》。时隔5年后，《生化危机5》正式面世，本作的故事发生在“浣熊市”事件发生10年之后，克里斯前往非洲调查一种特殊的生物制剂，并逐渐解开背后的真相。虽然没有了“生化危机之父”亲自操刀，但《生化危机5》依然展现出了不少的亮点。

       在沿用《生化危机4》寄生虫丧尸的前提下，使用了MT Framework引擎，在画面表现上堪称那时的业界标杆，双人合作系统也提供了完全有别于系列前作的游戏体验，从多视角为玩家营造足够恐怖的游戏环境。

       不过从整体来看，《生化危机5》的流程明显变短，双方合作的游戏模式配合上游戏设定，也让它更倾向于TPS作品而非生存恐怖，类似的情况在《生化危机6》中得到了延续。

       虽说老朋友里昂依然如约登场（这也是外界盛传里昂会在《生化危机》系列双数正传作品登场的主要因素），但该作也称得上是历代作品中转变最大的一部。如果说《生化危机5》的恐怖元素含量已经有所下降，那么《生化危机6》就变成了一款越发纯粹的突突突游戏，虽说在游戏中卡普空设置了足足4个结局，但最终其评价依然是两极分化。

       或许是由于前两作相对低迷的口碑，《生化危机7》有了大刀阔斧的改动，《生化危机7》的故事虽然依然在“生化宇宙”的世界观下，主角伊森为寻找妻子前往路易斯安那的一座废弃宅邸，随后同居住在宅邸中的贝克一家和菌兽进行战斗。

       可以看得出来，该作的变化相当巨大，一方面玩家所熟悉的经典角色都未登场（只有克里斯在DLC中露面），另一方面游戏从第三人称变成了第一人称视角，用这样的方式向玩家提供熟悉的生存恐怖游戏体验。

       而从故事的连续性上来看，《生化危机7》和《生化危机：村庄》要连起来才算是一个完整的故事——在《生化危机7》中伊森成功救下妻子并且从农场离开，夫妻二人和女儿萝丝安稳生活了3年之后，克里斯却突然对一家人进行袭击并且将其女儿抢走，伊森在醒后发现自己置身于一座村庄当中，就此开始了寻回女儿的冒险。

       就游戏设定和故事情节来讲，《生化危机7》和《生化危机：村庄》显然和系列以往的作品有着明显不同，除了世界观之外，无论是视角还是故事设定等不同于以往，但又的确将玩家带回到了《生化危机》系列的那种生存恐怖氛围当中。

       或许是考量到了不同玩家的口味，以及很多玩家对老《生化危机》作品的怀念，近几年卡普空已经相继重制了三部早年间的《生化危机》，也让没玩过原版作品的新玩家过足了瘾。

       凭借全新的RE引擎，《生化危机》的三部重制版在画面上都有了相当巨大的提升，在游戏剧情、设定以及相关操作上也有一定调整，虽说其中的《生化危机3 重制版》被不少玩家吐槽为对不起售价的究极缩水版。但整体看下来，三款重制版作品绝对都称得上叫好又叫座，卡普空深厚的炒冷饭功夫也再次展现在一众玩家面前。

       如今玩家之所以对《生化危机9》的消息如此关注，一方面得益于《生化危机》系列积累的口碑和影响力，另一方面也是鉴于伊森的故事结束后，《生化危机》新作或将就此开启全新的故事篇章。

       只是，在卡普空尚未公布官方消息之前，究竟什么时候才能上手就是个未知数了。而对于盼着新作又还未玩完前几作的朋友，此前刚刚上线的《生化危机重制版三部曲》，或许是等待《生化危机》新作时的绝佳消遣。