第一次感受到游戏真正超越了电影，这可能也是离艺术最近的一次体验。如果说《看火人》是让玩家谈一场柏拉图式的恋爱，那这款游戏就是让玩家思考生命的意义，它就是《艾迪芬奇的记忆》。

　　作为一款冒险类型的游戏，本作并没有过多的恐怖元素，玩家操控的主角所能做的事也仅仅是步行、开门、爬楼梯等简单有限的活动，范围也仅仅局限于古堡的楼层之内。

　　本作从在船上开启象征着游戏开始的信件到最后通关也仅仅两个多小时的时长，而这个时间长度恰好符合当今的主流电影的时长。

　　与叙事电影不同的是，在游戏中玩家并不是导演，而是第一主角。游戏进程被线性规定，结局也是相对固定，玩家无法左右故事的走向和游戏的结局。

　　因此，玩家所需要做的就是控制手中的鼠标，跟随主角一起解开家族诅咒背后的秘密。

　　而字幕作为电影的主要结构，在电影中仅仅只会起到提示的作用。但本作的字幕却是以一种独特的方式呈现，起到了“叙述者”和“引路者”的作用。

　　随着探索的进行，游戏字幕会随着女主角的语音出现在画面的各种位置，例如天空、大门、窗户、书架、甚至金鱼缸中。而这些位置，恰恰是此刻需要玩家将视角聚焦的位置。

　　也就是说，在游戏中字幕本身就扮演了其他游戏中类似任务指引标志一类的引导作用。

　　当然仅仅如此还无法反映制作组在游戏字幕上煞费苦心的革新与创意。在游戏的某些桥段中，字幕本身更是作为玩家需要互动的对象：例如在Gus的回忆关卡中，就需要操作飞翔于天空中风筝来拨动同样漂浮于空中的混乱字符，将其排成正常语序的字幕来推动情节。

　　而在游戏的尾声，玩家需要吹散手中由字符组成的蒲公英。当蒲公英被吹散时，字符飘散在屏幕上，最终组成完整的句子，美丽而精妙。

　　这些创新使字幕俨然成为了游戏不可分割的一部分，如此有趣又如此特别，也很好切合了剧情本身的魔幻现实主义色彩。

　　《艾迪芬奇的记忆》在叙事中表现手法的运用也同样令人惊艳，尤其是过气童星Barbara最后的遭遇。

　　游戏采用了一种非常有趣的手法，将故事情节嵌入到美式漫画风格中，把人物行动呈现在一个又一个漫画格中。过程中玩家甚至还需要操作画中画里的人物进行互动以推动漫画发展，无论从视觉还是操作上都令人感觉相当新颖。

　　而故事的结尾以美漫式的黑色幽默为特色，淡化了实际事件的猎奇血腥程度，同时也符合Barbara这个角色的人生境遇和特点。

　　此外，在Lewis回忆中对表现手法运用也可以称为教科书级的典范，甚至可以说是超越时代的创新。

　　Lewis作为一名失意青年，在罐头厂里重复枯燥的工作，他只能通过想象世界来找到存在感，但也开始分不清现实和幻想的界限，最终陷入毁灭的深渊……

　　这段表现对于现实和幻想的混淆非常精彩。在Lewis的幻想中，他有着华丽的宫殿、欢快的臣民、卫兵以及他的公主。然而在现实中，Lewis却在阴暗血腥的罐头厂中一步步走向死亡。这种反差在屏幕上展现时给人带来了强烈的冲击。

　　在这段演出中可以看到Lewis脑内游戏的形式也在不断地进化着，从开始复古的2D点阵RPG到最后鲜艳色彩3D化呈现的画面。

　　游戏画面的面积也随着Lewis沉沦幻想的程度加深不断增大，直到最后现实中罐头厂的生产线也变成了幻想的一部分。这些细节赋予了游戏极强的表现力，让我们感受到Lewis心理和精神上的转变，同时在结局揭晓时带来了强烈的心灵冲击。

　　除了惊艳、叹服，我找不出更多词来形容这个游戏带给我的震撼。《艾迪芬奇的记忆》极大丰富了玩法层面上的多样性，同时叙事的流程也是前所未有的连贯自然。

　　这种革新的叙事方式足以让它成为同类型游戏中的创意灯塔，通过各种新奇的玩法传达精确的情感体验。不仅让游戏过程令人回味无穷，也让这种最年轻的艺术形式显得格外不凡。