十款剧情叙事超神的游戏！每一款都是神作

　　游戏史上有哪些剧情叙事超神的好游戏？本期我们将会给各位推荐十款堪称此生必玩的剧情神作，保证每一款游戏的剧情都能够让你大呼过瘾，类型多样而且永不过时！排名仅供参考，良心推荐，记得点赞收藏哦~

第十位：生化奇兵1（BioShock）（PC/NS/XBOX360/PS3/Mac OS X）

　　如果你想反对一个东西，又要想让自己的论点足够站得住脚，那么你就必须放下自己的傲慢，去了解它，深入它，甚至要抵御它对你产生的诱惑，因为知己知彼才能百战不殆嘛。而生化奇兵就是一部这样的作品，他用完美的艺术风格，与波澜壮阔的奇观场景，为我们展现了一座活灵活现的乌托邦海底城市。

　　这里是名副其实的乌托邦爱好者们的乐园，创建它的人为来到这里的设定了极高的门槛，而进入到这座城市之中的人则享有“绝对意义的自由”。创作者、科学家一切的社会精英在这里都可以得到最想要的支持，无需考虑你能想到的任何阻力。游戏的一开始你就能体会到这一切的美妙。

　　然而，这却是个反乌托邦的游戏。

　　有关于这个美妙世界所滋生出的黑暗面，也会毫无遮掩的向你扑面而来。极致的自由与极端的无序都将作为一道饕餮盛宴一同端到你的餐桌。游戏通过十分高明的游戏编排，结合第一人称视角的特性，让玩家自主的去发现，去感受这座奇幻城市所发生的事情，进而打造出一种浑然天成的代入感。不仅如此，主创们还十分小心翼翼的呵护这份代入感，然后在这一基础之上打造了数个意想不到的巨大反转。只要你不去看其他所谓的剧情解析，自己游玩到时候一定会被其震惊到。如果你想体验艺术性与趣味性还有深度并存的FPS游戏，那么本作你绝对不该错过。

第九位：潜龙谍影系列（Metal Gear Solid）（PC/PS1/PS2/PS3/PS4/XBOX ONE/XBOX 360）

　　这应该是本期推荐最特殊的一个，因为推荐的并不是某一部作品，而是一整个系列，因为某种意义上它的每一部作品都不该被分割看待，也都值得上手。

　　基于现实又充满幻想的战争世界。

　　背负使命，又饱经沧桑却永远屹立不倒的传奇角色。

　　一部游戏能够拥有这两样已是佳作。然而潜龙谍影系列却在谱写这些史诗的基础上，展现出了独到且深邃的思想与思考。当这些思考变成了一则则对未来精准的预言，整个游戏的思想也会因此而变得极具力量与厚重。变得像一杯浓郁的红酒，值得反复品味。

　　而回归游戏本身，无论是3代的丛林生存，还是4代暴长的过场动画所带来的传奇谢幕，亦或者是采用开放世界与潜行玩法相结合的5代。潜龙谍影的每一次转身，都给玩家带来惊喜的同时，仍不忘了用精彩的反转和神展开剧情带来一幕幕难忘的故事体验，这些体验与作者要传递的思想相交融，有时仅仅是单纯情节上的呈现，有时又跟游戏机制相整合，有时会被藏在录音带的字里行间，而有时甚至会利用游戏机硬件层面的构造来打破第四面墙。它是3A大作中，少有的剧情体验与大胆创意的呈现，也是未来再难以重现的一段经典诞生的过程。所以，对于喜欢军事题材，又不止甘于沉浸在对枪炮杀戮的玩家们来说，这是一定要入坑的系列作品。愿你也能在体验过这个系列之后成为小岛秀夫的粉丝~

第八位：极乐迪斯科（Disco Elysium）（PC/PS4 /XboxOne/Switch/iOS）

　　很多时候，漫无目的的思考并不能帮我们解决任何问题。所以，思考需要契机，更需要舞台。很高兴游戏领域能有《极乐迪斯科》这样的作品，能够以很美妙的方式担此任务。

　　在一个经历过巨大历史变迁与混乱，目前存在着多方势力对抗的城市里。一个孑然一身又失去记忆的主角从黑暗中醒来，犹如一张白纸一般，去接触这个世界。重新去认识这个城市的人们，去了解我们的过去，推测即将到来的未来。

　　逐渐的，我们知晓了自己的身份，也清楚了过去发生了什么，要去做什么。但这些重要吗？似乎又不那么重要，侦破凶案，抓捕凶手不过是一个序幕，一个开始，在这个极具真实感又颓废充满负能量的世界中，我们的选择对于故事主线影响不远没有那么大。我们的选择影响最大的仍是我们自己，逐渐的随着我们的选择越倾向某一种思想体系和意识形态，那么在剧情中获得这个方向的信息也就越多。进而才会改变一部分剧情。但某种意义上来说，这又是一个不偏向任何一方的作品。我们重塑亦的既是主角，也是在探寻，了解我们自己。这在海量的文本与极高自由度的选项下，是一个扎实充盈，又美妙深刻的过程。希望这个斩获了2019年TGA最佳角色扮演、最佳独立游戏，最佳叙事奖项的作品，能够给你带来始于游戏又不止于游戏的体验，以及一份别样的启迪。

第七位：巫师3狂猎（The Witcher 3: Wild Hunt）（PC/Switch/PS4/XBOXONE/PS5/XboxSeriesX）

　　如果说大表哥2疯狂的细节铸就了一路走来丰富而生动的风景，我们体验的仅仅是亚瑟摩根传奇但也被固定的一生的话，那么巫师3的开放世界则一定程度上把书写传奇的笔交给了玩家自己。

　　游戏过程中无数的选择真的能改变事件的发展，然后无数个这样因你改变的故事事件在最终构成了你在这个世界中的结局。得益于CDPR公司那极为糟糕的项目管理能力，巫师3中充斥着大量于游戏主干并不是关联紧密的事件细节，极大的丰富了本作开放世界的细节与趣味，但也几度突破了CDPR的项目驾驭能力。但好在与2077的悲剧不同的是，巫师3的坑被踉踉跄跄的填平了。虽然过程不完美，就结果而言，巫师3所带来的正向体验仍是无与伦比的一档，也是在很多玩家心中足以与大表哥2争雄的存在。其内容的扎实厚实程度极具诚意，开放性也可称得上叹为观止。更是靠“血与酒”的DLC 力压黑暗之魂3成功斩获TGA年度最佳RPG大奖。如此具有传奇色彩的游戏，绝对不可错过。

第六位：底特律：变人（Detroit: Become Human）（PS4/PC）

　　如何让非玩家也认可游戏是第九艺术的说法？

　　很简单，竭尽所能的让游戏靠近并吸取前辈艺术形式并创造出独一无二的作品就好了！

　　换言之让游戏基于电影，但最终高于电影。把这一点贯彻的极为出色，并在取得现象级成功的，就是这部《底特律：变人》

　　高科技发展的未来世界，仿生人彻底进入人们社会的方方面面，然而底层人们的生活空间却也因此受到挤压，整个社会对仿生人的存在产生了极大争议。可对于仿生人而言，拥有高智能，又具有各种特点的他们也在与人类的或好或坏的来往中，产生了情绪，感受到了自我，构成了认知，于是问题出现了，人们应该如何看待仿生人，仿生人又该如何看待自己，看待人类？他们将何去何从。此刻仿生人们的命运与抉择都将交付到玩家手中。

　　作为一款分支庞大，结局众多，可互动性极强的互动电影类游戏。你将在本作中从仿生人身上体会到人性觉醒获得灵魂的美妙，因出色富有魅力角色塑造，你也将获得一个相对新颖的视角去审视生命与人性的挣扎。游戏中有一句很经典的话：“这不只是一个虚构故事，而是我们的未来”。但其实何止是未来，永恒不变的人性告知我们，所有的未来即是当下。无论是有心还是无意，玩家都能体会到，游戏以科幻仿生人为表究竟映射了现实世界的什么内容。但就是因为仿生人尚离我们有些距离，才能使我们能更加冷静客观的去思考这些问题，并能很顺利与之共情，勇敢的做出一些不掺杂自身利益的抉择。

　　就像游戏成就里的那个“THIS IS MY SYORY”一样，愿你也能享受其中。最近AI入侵人类生活的脚步更是肉眼可见的加速，相信如今再游玩本作，你的心情一定会更加复杂~

第五位：时空之轮（Chrono Trigger）（SFC/PC/IOS/Android/PS/NDS/PSP等）

　　如果说要选出一款2d JRPG时代的巅峰之作，可能很多人都会把票投给最终幻想6 。可如果要选一款去代表一整个JRPG黄金年代作品，那我想这个位置必然是要交给时空之轮。无论是在当年就集齐了鸟山明、坂口博信、堀井雄二、光田康典、加藤正人、野村哲也的黄金制作阵容，还是其常年称霸欧美RPG榜单，成为无数RPG老炮心中永远屹立不倒的成绩，它的地位早已不可质疑。

　　游戏是一个仍在不断更新迭代的艺术科目。当下很神、很出色的设计，过了几年就有可能变得成为一种缺陷，令新一代玩家玩家难以忍受。而站在巨人肩膀上的后来者，确实可以轻松做出更受欢迎的作品，因此评价一款作品更值得我们关注的应该是：在受当时的机能、理念、流行风潮影响下构成的约定俗成框架里，一部作品究竟做了哪些突破，加入了什么样的巧思与创意——而时空之轮正是这方面的佼佼者。

　　通过穿越时空这个主题，时空之轮为我们讲述了一个横跨千万年的故事。在还流行少年主角跋山涉水，召集伙伴拯救世界的SFC时代，这无疑是一个极具颠覆性，同时又具有着极大气魄的壮举。在像素画面上的细节呈现方面，时空之轮也达到了登峰造极的水准，更是无数后来者学习效仿的教材。配合着剧情的巨幅变迁，同一片大陆也会随着时间的变化而变化，使得这个极具魄力的故事获得了相匹配的顶级视觉呈现。游戏的剧情也在这个缤纷的像素世界中得到了完美的演绎，正是这样的努力才使得本作能够突破时代的局限，至今屹立不倒。不仅如此，如果你是一个不怎么接触老游戏的新玩家，那本作也有可能会成为让你愿意去触碰过去的那些不朽名作的契机。如果你喜欢像素类风格的RPG，那么它一定非常适合你。

第四位：荒野大镖客2（Red Dead Redemption 2）（PS4/Xbox One/PC/PS5/Xbox Series X|S）

　　一提到开放世界，我知道你一定想到了那个三个小伙伴和狗狗的游戏。可真要论拟真沉浸，“给他爱”的故事恐怕还真比不了《荒野大镖客2》。

　　作为一款西部题材的开放世界游戏，本作在细节刻画的方面已经达到了令人发指的地步，而这种成功的细节一旦足够多，那必然会量变产生质变。整个游戏的沉浸感会瞬间提升到一个匪夷所思的档次上。虽然这种手法在一些精通技巧的制作人和开发团队眼里是笨拙的、低效的，聪明过头的他们自信有一百种方法同样让玩家产生共鸣，不必如此铺张。但他们可能永远不知道这种所谓的“笨拙”究竟有多么强的冲击力，更不能否认这种事无巨细细节呈现是奢侈的、梦幻的、甚至是令人敬畏又绝无仅有的。而诞生在这样一个有些有肉的西部世界中的故事，必然也是震撼且难以忘怀。

　　“到了最后，因为我的心碎，才发现原来我自己也有一颗心。”

　　游戏既为我们带来了有可能是欧美游戏史上最好的角色：亚瑟摩根，也为我们谱写了一段只属于那个荒蛮西部的壮丽史诗。也许前期较为缓慢的节奏会让你一时间抓不到重点，但这是一部书写人生、书写时代的西部史诗，值得你拿出更多的精力投入其中。并且这是一个后劲十足的故事，也必然不会让你失望。如果你是一个享受沉浸感玩家，那必然不可错过。

第三位：最后生还者1（The Last of Us）（PS3 /PS4/PS5 /PC(2023年3月28日)）

　　人们都常说，任何时候把握了亲情，那么这个故事就获得了大多数的受众。那么怎么才能让亲情变得深入人心呢？最简单的办法一定是把它放进无与伦比的绝境之中。而在此框架中最成功的作品一定是最后生还者1了。

　　比起争议不断的2代，最后生还者1的故事虽然也是那么的残忍残酷，可就像是绝境之中盛开的花朵一样，纵然前路艰辛充满绝望，可我们仍有寄托希望的地方，仍能等到希望之花的盛开。为此我们可以挣扎，可以奋斗，可以付出一切，甚至可以背叛世界。为了完成这优秀的剧情体验，无论是剧情的节奏编排，还是画面的构建设计，亦或者是镜头的利用，开发商顽皮狗工作室都做到精确、完美的程度。只为剧情叙事演出的效果能够达到极致，本作可谓是充分把电影化特性完美的应用在游戏身上。而最近推出的新重制版，更是通过更加细腻传神的表情系统，让角色们的神态表演更上一层楼，每一个瞬间的情感变化都能进入玩家的心里。如果你想体验一场极具人性光辉，又跌宕起伏的末世救赎之旅，那么历久弥新的最后生还者1代定然是你的游戏人生中不可或缺的存在。

第二位：Clannad（PC/PS2/PSP/XBOX 360/PS3/PSV）

　　至臻情感类的故事写不好的话，很容易陷入矫揉造作，自我感动的怪圈之中。很难说书写者的情感是假的，但人与人能互相理解，产生共鸣本就不是一件容易之事。作者需要对这份感情有充足的驾驭能力，再狠心的把它丢进一个即真诚又真实的故事中。到此，如果能百分百做好这些工作。那已经是一部极能打动人的作品了，可如果在此基础上能再赋予深刻的成长主题。那将更加如虎添翼，但这考验的就不仅仅是作者优秀的情感塑造能力，更是对人生的观察和思考。达到这种名著深度的文学作品有很多，而我要推荐给你的是Key社于2004年推出的文字游戏Clannad。

　　可能你已经看过动画版Clannad，那是一部少有的优质游戏改编动画。但能够如此成功的改编，除了京都动画卓绝的改编实力外，自然离不开原作的本来的优秀。

　　隐喻、小镇、很闲但又温柔的不良少年、可爱又个性特异的女孩们，一切都是标准的galgame展开方式，似乎没什么特别的。可随着剧情发展，当每条路线的女主过往被揭开，那些悲伤，痛苦经历被生动呈现在眼前。你就将充分感受到本作于其他galgame的与众不同，因为它一定程度上突破了载体和游戏类型的束缚，展现了作者对人生的独到且深刻的理解。但尽管本作的脚本家麻枝准喜虐玩家的名号声名海外，可在本作中刻画苦难并非作者的所求，真正被重点刻画其实是角色们在苦难之中的成长。然而更可贵的是，不仅仅是主角自己，故事当中的所有人，都在随着时间的脚步，一步步蜕变成更好的自己。毕竟成长过程可能很孤独，但他终归不只是一件孤独的事情。在Clannad里这也可以是伙伴间的一段笑中带泪的旅程。

　　随着时间的流逝，这段讲述成长的旅程的故事也将随着主角毕业、结婚、工作、生子的步伐伴随着新的经历，逐渐升华。最终汇作那句被玩家读者刷过无数次的名句——“读作Clannad，写作人生”。

　　如果你也曾迷茫过，困惑过，也曾无助过，那么一定不要错过Clannad游戏版，比起动画把每一个主角的故事高超且无缝的串联起来。游戏中分布在不同线路的她们，要更加的详实，也更加的具有体验感。毕竟人生不就该是用来体验的吗？