在最近一段时间里，7月新番《Lovelive！Superstar！！》中出现的角色唐可可由于鲜明的角色形象、夸张的表情和讨喜的设定成功“出圈”，通过各种方式进入到人们的视野——在各类二次元相关的群聊中，你经常能看见她的表情包；而那段魔性的“太好听了8，简直就是天籁”也为许多冲浪人的DNA上又加上了浓墨重彩的一笔。

　　在这部动画目前播出的7集中，中国背景的唐可可无疑是最活跃的角色之一：可以说，正是她坚持不懈的四处奔走才让动画中学园偶像成团成为可能。在这个过程中，最让人印象深刻的是，唐可可完全是一个正常的中国留学生：她学习成绩优秀、不擅长运动，开朗乐观，是串联起整个个团体的重要人物——我想，除了她讨喜的“整活役”设定之外，“真实”也是唐可可获得巨大人气的原因之一。

　　B站上的许多评论说道，“这个角色完全突破了长久以来日本动画作品中对中国女性角色的刻板印象”，摒弃了模板化的“旗袍包子头”和过去很长一段时间中中国人“内向自闭”的形象，展现出了当代女高中生的青春气息。

　　且不谈这种盛赞是否完全准确，唐可可确实给了我十分优秀的观感——有谁会不喜欢给大家带来笑容的小可爱呢！

　　当然，在河豚（喜欢百合情节的观众）越来越“猖獗”的如今，关于少女们唱歌跳舞的作品有点“扭一扭”的桥段也是十分必要的；但第三集可可和香音就穿着像婚纱一样的打歌服Live多少还是有些“进展过快”了。一时间，“三集拿下樱花妹，因为我是中国女同”的段子和梗图被制作出来，让人忍俊不禁，不得不敲出一个“草”。

　　值得一提的是，唐可可的声优Liyuu是一名土生土长的上海人。可可几乎在每一集中都会在激动的时候蹦出中文，而真正经历过日语学习的Liyuu在对“塑料日语”和“二次元中文”的演绎上具有天然的优势。从评论上来看，不论是中国观众还是日本观众对于由中国人配音的“日式中文”都给出了好评——优秀的台本和真实的演绎在这一个角色上、在某种程度上消除了中文配音的母语羞涩，也算是一个不大不小的奇迹了。

　　事实上，Liyuu一直是Lovelive的忠实粉丝；据说，她在2013年就已经入了μ's的坑，到现在可以说是“追梦成功”了。

　　我想许多人即使没有真正了解过Lovelive，也一定多少听说过“爱生活”。《LoveLive》是由日本动画公司SUNRISE、唱片公司Lantis、以及月刊杂志电击G's magazine在2010年共同合作推出的读者参与型混合媒体校园偶像企划，企划包括音乐作品、电视和广播节目、游戏和周边等。属于该企划的学园偶像组合包括2010年8月25日开始活动的μ's和2015年2月26日开始活动的Aqours，以及随着《Lovelive！Superstar！！》播出刚刚成立的Liella！。

　　在这个商业模式中，这些被选中的女孩子们首先是动漫角色的声优，同时也代表角色本身在三次元中的投影；除了配音和歌曲录制之外，她们还要参与定期的生放、不定期的综艺节目以及可能会有的现场真人Live——有人把Lovelive推出的这种复合形象成为2.5次元偶像，一定程度上能够代表这种模式的真实观感。

　　在十年前，这种模式是具有开创性的，也是危险的。即使在如今，使用纸片人形象直播的虚拟偶像尚且会因为中之人的行为被扒引发巨大的舆论危机；在那个“阿宅”与“沉浸在二次元世界中的幻想者”更加拟合的时代，要求现实偶像和理想的纸片人一样保持人设显然是难度更大的事情。从结果上来看，这一决策让μ's和Aqours获得了巨大的影响力和经济效益，同样也受到了粉丝群体本身相当程度的反噬——真人偶像的饭圈文化带来了整齐而令人感动的打call、创造了更加完美的舞台，也不可避免地带来了阴暗的那一部分。

　　我曾经写过2019年那次灾难性的BML。在那年的梅赛德斯奔驰中心，厄介（可以理解为较为激进、表现欲过剩的粉丝）们在演唱会过程中投掷化学荧光棒、放飞荧光竹蜻蜓，甚至还敲锣打鼓（是真的锣）。最令人啼笑皆非的是，还有人驾驶挂着荧光棒的无人机飞入会场，在观众头顶盘旋。除了在场内厄介，还有人把这种疯狂带到了场外。据说，有人找到了伊波杏树的酒店房间，敲开了门并往里扔荧光棒，还骄傲地在群里说“对方哭着说再也不会来中国了”。虽然事后被证实整个事件是自导自演的“迷惑行为”，但是这位老哥编排的故事已经被转载到外网上，给中国观众的形象造成了十分恶劣的影响。

　　虽然网络上μ's和Aqours粉丝之间由于企划资源等问题产生的巨大矛盾而开始的旷日持久的骂战已经过去很久很久，但是“Loveliver”（或者用更通用的说法，拉拉人）的狂热事迹在今天依然常常被人所提起，多少会让路人产生敬而远之的心态。

　　一个有趣的事实是，如今，在公众场合向着偶像的形象下跪（最近常见于A-SOUL粉丝）已经是博君一笑的“发病”（我在前段时间写“嘉然快闪咖啡店”的时候详细描述了这一现象），而当年对着μ's的海报五体投地的、被认为是不可理喻的拉拉人已经被官方当成梗做进了《Lovelive！Superstar！！》中。唐可可和朋友们在家中对着前辈的海报发病，整出了优秀的节目效果——但是现实不是动画，阈值依然在上升。可能是由于最近严打饭圈的大环境，这一段在B站上架的版本中被删得干干净净。

　　在搜索LL相关资料的时候，我看到了一个看上去很离谱的提问：“现在追A-SOUL的是当年追LoveLive的那些人吗？”

　　虽然这个问题的契机是向晚播LL手游，但仔细一想，Lovelive的“2.5次元偶像”和如今A-SOUL的3D纸片人还真有点相似之处——从某种意义上来说，那个虚拟的形象都是制约偶像本人的“皮套”，而粉丝和观众追捧的对象，也很难分清是皮套还是套中人。当然在这个问题下是不会有什么有意义的讨论的，不用看就知道第一条是党同伐异，第二条还是党同伐异，在如今，人们爱惜屁股远胜过爱惜羽毛。

　　可是，无敌的唐可可用卓绝的破坏力（褒义）带着Liyuu和Liella！再次把Lovelive塞进人们的视野，Lantis似乎也开始了和以往别无二致的偶像营造——在动画播出之前，她们就开始了自己的偶像生活，分享生活和工作中的点滴，然后把真实或不真实的“关系”放在荧幕之上。

　　实话说，我并不了解拉拉人，也很难说在当下的环境之中，Liella！的未来会如何。但是有一点是肯定的：唐可可是快乐的，Liyuu也是快乐的。一年前的今天，她还为因为疫情去不了日本而丢失的“重要工作”落泪；而现在她就和唐可可一样成为了梦想中的学园偶像。对于她来说，对于Lovelive来说，这都是一份长久的传承和一个新的开始。《Lovelive！Superstar！！》的成功也许能够为这个企划带来全新的活力。

　　在B站上发布的一个二创中，第7集里可可穿着“特务服装”对暗号开门的桥段被配上了《上海滩》的背景音乐，着实让我乐了好久。

　　希望在未来的某一天，我偶然从收藏夹里翻出这个视频的时候，还能感受到这种纯粹的快乐。