众所周知，漫画类型之丰富就算是同一个题材内容也能各有特色。

　　竞技类里，薙刀、打牌、高尔夫也有一席之地。

　　高潮爆衣、神仙做菜、异界开店等等，美食漫都能整出千种花样。

　　音乐题材的漫画就更不用说了，从常见的小提琴、钢琴、吉他到不太熟悉的三味线，剧情和音乐的排列组合简直多到挑花眼。

　　这不，今天要聊的作品就是一部关于摇滚乐队的音乐类漫画——

　　《历经弦音》

　　其实音乐题材的动画并不缺佳作，随手就能举出好几部。

　　比如《交响情人梦》(漫改)。

　　比如《四月是你的谎言》(漫改)。

　　比如《卡罗尔和星期二》(原创)。

　　比如《坂道上的阿波罗》(漫改)。

　　既然音乐题材的漫改做得好的这么多，那么又为什么说这部漫画难动画化呢?

　　这还要从《历经弦音》的一个重要的剧情设定说起——

　　在这个世界里存在着一个传说中的仪式——CROSS ROAD。

　　在午夜时分的十字路口中央弹奏一曲并咏唱咒语，如果被选中的话，就有机会和音乐的恶魔缔结契约。

　　通过插入连接线“jack in”的方式，恶魔使者所具有的高超技术就能暂时借给契约者使用。

　　而这些恶魔的使者其实是那些英年早逝又不肯放弃音乐的传奇音乐家们。

　　这手段有点像吉他和音箱。

　　通过连线，使者就能接替契约者来操纵身体弹奏乐器。

　　不过这个契约还有个最大的缺陷，它以生命为代价。

　　如果契约者没有在27岁之前创造出音乐界的传说，那么就会在其27岁那年死去。

　　乍看之下，这个设定似乎和动画化的难度搭不上关系。

　　但关键点就在那些作为使者的传奇人物身上。

　　作为使者的音乐家们都是现实中存在的人物。

　　比如吉米·亨德里克斯，他被摇滚名人堂形容是“摇滚乐史上最伟大的乐手”。

　　2003年滚石杂志评选史上最伟大一百位吉他手，吉米·亨德里克斯被评选为第1名，2011年滚石杂志一百大吉他手再次评选他为第1名。

　　还有科特·柯本，他以身为油渍摇滚乐队Nirvana的主唱、吉他手与词曲创作者著名，2014年入驻摇滚名人堂。

　　光看这些头衔，都知道这些人不得了。

　　动画化后能不能还原或者接近他们弹奏的技术水平都难说，更别提如果还原得不好会引发出什么样的争议。

　　就算是有了网飞爸爸的“财大气粗”(投资)都不一定解决得了问题。

　　动画化的可能性自然不大了。

　　说回漫画。

　　这个“CROSS ROAD”的设定虽然戏剧感满满，却给女主角的惊天转变作出了一个说得通的解释。

　　故事的主人公叫本田紫织。

　　一个放在人堆里就找不出来了的英语老师，家里因哥哥借钱潜逃而欠下了两千万巨款。

　　原本喜欢音乐的她也因此被迫放弃了音乐梦。

　　除了穷，紫织还很自卑，平时都是极力隐藏自己，存在感薄弱到连自己的学生都毫不在意她。

　　如果放在恋爱漫画里妥妥一个灰姑娘人设。

　　就这么一个活得小心翼翼的人，你敢相信她会做出什么很荒唐的事吗?

　　比如在学校的重要场合上，打断别人的演出，抱着吉他就冲上了舞台，毫不顾忌地上演自己的吉他秀。

　　当原本不可能的事真的发生后，除了意外被吉米·亨德里克斯“Jack in”(附身)哪还有别的更好的解释。

　　不过这一闹也让紫织心中对吉他的热爱再度觉醒。

　　音乐没有什么可不可以的问题只有想不想。

　　而摇滚就是得顺从自己灵魂的呐喊才能舒畅痛快。

　　一面是只剩一年的生命(她今年26)，一面是重新握住的吉他。

　　既然没得选择，那就放手一搏。

　　能不能创造出传说也只有试了才知道。

　　可就像音乐如果太平淡就没味道一样。

　　没有走过个一波三折，梦想哪能轻易实现。

　　就拿最开始的来说，光是成立轻音部和组成乐队就花了不少功夫。

　　吹奏部和足球部是学校中的两大王牌社团，它们占去了几乎所有的优质资源。

　　轻音部乐队只能从不良和被排挤的学生里挑选成员，这样的乐队既不容易生存，还要面对其他部门实力的吊打。

　　你没看错，就是实力的吊打。

　　很多漫画都描绘了主角团的团结，每个角色都各不起眼但只要聚在一起就能发挥所长，对看轻自己的人一路打脸。

　　不过《历经弦音》没打算走这种老套路。

　　《历经弦音》的燃就在于它从一开始就没打算让主角们“爽”。

　　组成乐队、创造传说，并不是过家家。

　　处处看不起主角团的吹奏部有一点确实是没说错，优秀的团队无一不是经历过千锤百炼，拼凑出来的队伍不让人笑掉大牙就不错了。

　　当时，紫织带着成员好不容易把原创曲磨了出来，这个连阶段性成功都算不上的结果，却让他们兴奋到似乎连名垂音乐史都是分分钟的事——

　　有人就介绍给他们一个舞台开场，也正好让他们练练手。

　　都说初生牛犊不怕虎。

　　然而当他们踏上舞台时，才发现一切都和自己想象的不一样。

　　不管他们表演得多么奋力，却是连一个观众都没吸引到。

　　那种暗自的期待和骄傲瞬间就变成了火辣辣的热油泼在他们身上。

　　开场秀就是这样，表演得不好就只剩下失望和尴尬。

　　之后登场的黑公交乐队更是用实力彻底打醒了飘飘然的紫织他们。

　　无论是整体节奏还是个人技巧，黑公交都碾压了他们的表演。

　　相比轻音部的松散，黑公交的表演风格和谐且独一无二。

　　感官上的冲击和场下观众的欢呼，让开场的他们看起来就像是个笑话。

　　明明实力不够、配合不搭，原创的曲目更是软绵无力，却妄想着轰动全场。

　　更让人没想到的是黑公交乐队在上届音乐大赛的预选赛就被刷了下来。

　　到此刻，轻音部全员才意识到自己真正的位置。

　　第一次的正式表演就被狠狠地打了个巴掌。

　　那已经送到手上的现有外挂——吉米·亨德里克斯呢?

　　主角总不能一点甜头都尝不到吧。

　　其实这次开场秀的邀约就是他引诱紫织答应下的。

　　仅仅靠着“再现”前辈的技术绝不可能创造出自己的传说。

　　要想挑战就必须先明白现实到底有多残酷。

　　这次的事情把紫织他们虚高的自尊心撕得粉碎，还带来了一场轰轰烈烈的大争吵。

　　紫织阻止不了成员的分裂，也反驳不了别人的嘲笑。

　　羞愧、不甘、愤怒交织在一起，她能做的只是弹响自己的吉他。

　　打破了幻想、看到了差距、知道了不可能。

　　可就算这样也还是要尝试，不闯个头破血流就不肯罢休。

　　这种野性的、野蛮的精神就是摇滚具有的那股子劲，更是《历经弦音》的热血所在。

　　讲述梦想和现实这一话题的漫画太多了。

　　《历经弦音》的特别就在于它画出了一种粗糙的野性。

　　透过线条传递出来的不仅仅是音浪，还有演奏者纯粹的呐喊。

　　那是一种抛下所有害怕和犹豫去追逐的力量。

　　本文首发于微信公众号“阿正说动漫”(azhengshuo)