本以为是一场带味儿的网络狂欢，直到有人悄悄按下了举报键

　　近日，一则关于《哆啦A梦》的猎奇同人漫画火遍了微博和qq空间。因为其强烈的视觉冲击和对童年巨大的毁灭冲击，给所有看过的童鞋们留下了极为深刻的印象。

小夫，我要进来了

　　因为其内含bl元素，为了读者们的眼睛着想，这里就不放出原图了。只能说懂得都懂，不懂的说了也不懂，说了对你们没好处，我只能说水很深，网上的资料都删了……

　　而那些抵制力较弱，因好奇心遇害的读者纷纷表示——好奇心害死猫啊。

强烈的精神攻击

　　顺着同人漫画的火爆，连《哆啦A梦》的配音演员和剧场版观众也被卷入其中。

不知山新小姐姐内心作何感想

不能直视剧场版的海报了

　　漫画中的名台词“小夫，我要进来了”（秒懂的我只能面壁思过），更是成为了热门梗传播在各大平台。

刻在DNA里的台词

《哆啦A梦》动漫的评论区也出现了玩梗的

　　实际上，关于《哆啦A梦》的邪典同人，这已经不是第一次了。之前就有画家脑洞大开，创作了《哆啦A梦》的同人作品《哆啦b梦》，其具体内容大多为偏向恶俗的屎尿屁，被网友称为"史上最变态的的恶搞哆啦A梦"。

画风格外清奇

　　如果本次《哆啦A梦》同人事件到此为止，那也仅仅是圈子里的带味儿狂欢，可是一通举报，为这场狂欢悄悄按下了暂停键。

　　在作品逐渐火出圈外的过程中，作者或许有预感到不妥之处，主动将自己微博上的作品删除。可是热门作品一旦传播出去，想要将其回收，就是一件几乎不可能的事了。

　　漫画在微博、qq空间等平台的迅速推广，“梗小鬼”的肆意扩散，使得不少对此反感的用户也被迫了解到漫画的内容。

无脑刷“梗”引起了不少人的反感

　　这些被波及的群体中，有人用举报的方式将自己的负面情绪报复给了创作者本人，针对作者的批判声更是络绎不绝。

作者微博业已被封

　　我相信作者创作的初衷在于自己小众圈子里的恶搞、玩笑，可一旦被网络的洪流所裹挟，陷于舆论风波之中，作者本人创作目的也就显得不那么重要了。

　　为何本是圈内人的狂欢，会演变成今日的结果呢？

从圈内到圈外

　　首先造成这一局面的关键因素无疑在于作品从圈内到圈外的扩散。

　　网络圈子——顾名思义，也就是网络上相同爱好的人聚集在一起的意思。有时候，他们的共有喜好可能会被大众所排斥，因而圈子里的人一般也不会向圈外（指大众）随意扩散信息。

　　究其根本，二次元文化的小圈子滋生的亚文化和大众并不相通，因此双方互不理解是一件很正常的事情。

受到舆论争议的coser

　　拿最近发生的漫展事件来说：有位身着jk制服coser在漫展现场摆了一个较为不雅的姿势，遭到了部分网友的反对与批评。

反对者普遍认为其姿势有伤风化

　　外界的反应如此之大，然而如果你是混惯cos圈的人，估计只会说一句——

就这？

　　圈内的人可能早就对各种各样cos服，cos姿势（甚至可能是其他事情）见怪不怪了。

虽然没看出cos哪里像，不过谢谢茄子

　　从广州漫展事件中，我们就能看出，圈子内和圈子外的人们在思想上有着诸多不同之处。在圈内人士看来习以为常之事，在圈外就可能激起惊涛骇浪。

　　而本次《哆啦A梦》的同人之作，也被无脑玩梗人士从圈子内带到了大众面前。

从作者微博点赞评论数量的激增就可以看出——作品受到大量圈外人士的关注

　　作者创作的同人漫画有着不少的优点，它反复地进行反转和伏笔回收，所有的包袱抖出来都符合逻辑且能制造笑点。某种意义上可以说是一部优秀的作品，也给人留下极为深刻的印象。

　　自然，作者有其不妥之处，就算同人创作自由度高，这种东西不应该放到公众平台。但是，所有将这部作品推而广之的人更是事件发酵的“关键先生”。

　　所有把圈内作品扩散到陌生的大众群体，以及在所有相关场所（剧场版、动漫弹幕、评论区）肆意玩梗的人究竟是怀着怎样的心态呢？

弹幕在相关视频中无脑刷梗

　　可能是觉得作品有趣所以无脑分享、可能是想要在空间里刷一波存在感、甚至是单纯的为了流量。

　　无论如何，他们的行为都在客观上伤害到了那些对此内容反感，却被波及到的群体，以及受到反噬的创作者本人。

从原作到同人

　　同人，即指以商业漫画中的人物为基础进行的二次创作。对于许多热门作品来说，同人作都是一个绕不开的话题。

　　一方面，同人作品涉及原作的版权问题，严格来说是不允许出现的。但另一方面，同人作品代表着粉丝对作品的热爱，可以扩大作品的热度和影响，对原作有利之处颇多。所以版权方大多还是对同人作品抱着睁一只眼闭一只眼的态度。

　　以《哆啦A梦》漫画出版方小学馆的规定为例，里面有提到一些禁止条例，比如基于原著作物的改编并登载、颁布。

小学馆关于版权的规定

　　最后的总括其实算是说的非常客气了，只是说了“请避免做出以上行为”，而不是“保留使用法律手段追究责任的权利”。

　　小学馆作为一家有着悠久历史的出版商，很清楚二创这种亚文化对于作品生命力的影响。

　　所以我们可以看到，各类《哆啦A梦》的同人作品还是十分丰富的，甚至还有r18本子出现。

emmm，个人觉得还是不看为妙

　　那么是否说小学馆可以容忍一切同人作品呢，倒也不是这样。如果同人作品会对原作带来巨大的影响，甚至人们误认为同人才是原作，那就是不可接受的底线了。

　　例如网上之前流传很广的“没电了”版大结局——哆啦A梦没电了，但是更换电池会让它失去和大雄的一切记忆，大雄为此努力读书，长大后终于修好了哆啦A梦。虽然故事很感人，实际上却是2005年左右流传开来的漫画同人作品。

《哆啦A梦》目前是没有结局的

　　虽然只是同人作品，但其网络上的传播与爆火，使很多人相信这就是真正的《哆啦A梦》大结局（当初的我也是）。小学馆为此颇伤脑筋，不惜背负“妨碍粉丝二次创作”的批判，与同人志的作者进行了沟通。

　　由此我们可以看到，同人作品还是有其限制和规定所存在的。

　　同人创作者自然有其创作自由，但一旦其作品变得火爆，并被呈现在大众面前，那就要考虑到是否会对原作造成影响的问题。

可能在搞笑，也可能在反串

　　虽然“通知原作者”这样的事有点夸张，不过一旦此次MMMMM_禾野男孩的作品继续发酵，甚至是引起版权方的关注的话，那我个人确实对“对原作造成的影响”这个条件不报乐观态度（即使作品火爆也并非作者本人所愿）。

　　我们无比渴望创作自由，渴望个性化、多样化的作品。可此次的事件确实不是一句简简单单的“创作自由”就可以概括的。

　　无论是网络传播的热潮与盲目，还是二次创作的影响与边界，我们都需要足够的知识与理智看待此次的事件，同时拒绝一切形式的对作者的网络暴力。

　　如果人与人之间就像圈内与圈外一般，无法轻易相互理解，那就让我们做到起码的相互尊重吧。

无法做到理解，那就做到尊重吧