电子游戏作为第九艺术,被玩家们捧上神坛。在游戏构架剧情的时候,它一样也能跟小说,电影这样的形式一样具备艺术元素,所以我们就容易被剧情所感动。好的游戏总会带给玩家很多的深思,甚至思考游戏之外的内容。今天(2月17日),小编就给大家盘点一下能够给玩家带来震撼瞬间的几个游戏。
《量子破碎》
这一款第三人称动作射击游戏,故事设置在Riverport大学城,玩家将控制杰克·乔伊斯和保罗·瑟兰尼。这两人原本是普通人,但在一次导致时间裂缝的意外中,他们获得了操纵时间的超能力。作为一款基于物理概念的科幻游戏,除了虚构的情节外,游戏大部分设定都遵循真实性,玩家的每一个选择都影响的剧情的走向,画质精致,真人剧情,堪比好莱坞大片。
《奇异人生》
这是一款叙事冒险游戏,同样获奖无数。游戏讲述的是在美国俄勒冈州,一座名叫阿卡迪亚湾的小镇,离开家乡5年的高中生Max Caulfield回到了小镇,然后与儿时的好友Chloe Price一起探寻同学神秘失踪的真相。最好结局十分感人,看哭了不少玩家。
《使命召唤4:现代战争》
这是一款剧情震撼,让人久久回味的射击类游戏,故事代入感极强,给人一种在看好莱坞大片的既视感。讲的是传奇部队141特遣队的故事。剧情一波三折,跌宕起伏,充分展示了人性的狡诈和虚伪,最后揭露的幕后大反派也令人出乎意料难以置信。
《去月球》
《去月球》虽然是一款只有几个小时流程的微型像素风游戏,但是却凭借着精美细腻的演出效果和感人肺腑的故事剧情而获得了无数好评,与其说是有游戏,不如说是一款令人惊艳的视觉小说。故事讲述了两名医生准备为垂死的老人实现临终前的愿望——去月球,虽然老人早已忘记了去月球的理由,但是我们在游戏中随着一些重要物品的出现,将见证老人一生中的许多重要时刻,并解开它过去的秘密,以不一样的方式像玩家们讲述了一场唯美的爱情故事。
《心灵杀手》
这是一款惊悚风格动作类游戏,被称为揉合了“心理惊悚电影的灵魂”和“剧集式动作游戏的躯体”的作品。故事的设定在一座虚构山间小镇,讲述了小说家为拯救妻子和和使用铁锤、小刀、铁铲、电锯等武器的杀手“黑色俘虏”战斗的故事。剧情叙述、游戏步调和气氛等方面非常杰出,许多玩家表示曾被这款游戏吓到。
《巫师3:狂猎》
《巫师3:狂猎》是一款由波兰著名小说改编而来做角色扮演类单机游戏,是巫师系列作品的第三部,精彩的原著小说赋予了游戏真实的人物设定和扣人心弦的故事剧情,除此之外,游戏还拥有庞大的无缝衔接的世界地图,并采取非线性的任务模式和剧情设定,玩家们将在游戏中做出多种选择,而这些选择也都将影响到故事的最终结局,游戏里的一切都将由玩家们自己演绎。
《底特律:变人》
“如果当人工智能有了自己的智慧和灵魂,这个世界将何去何从?”这是近年来人们一直在讨论的问题,而《底特律:变人》就像我们讲述了一个这样的故事,主角卡拉是一个为人类服务的家政型机器人,但是却发生了异常拥有了感情,她将与其余有感情的机器人一起探索关于人的定义。我们家在游戏中扮演三名仿生人主角,再一个个选择中决定他们将会成为什么样的人,并见证当机器人拥有感情后,这个世界将会变成什么样。
《羞辱》
我们知道,羞辱的故事讲述的是主角父辈所处的年代,玩家所扮演的过去的主角想尽办法与年轻的帝国作斗争。年轻的主角科沃尔的父亲在当时就失踪了,在当时那个乱世,想要保全自己很不容易,虽然他只是众多可怜的人之一,但是对于科沃尔来说,这是他很难愈合的伤口。
在主角一次又一次的完成任务,探寻自己的过去之后,越来越明白,与其说是杀死别人完成任务,不如是在拯救另外一群人。在揭开真相之后,科沃尔最终成功的帮助艾美夺回王位。此时,科沃尔的人生意义再次得到升华,他才明白,与其说是在夺回什么,不如说是一直在守护着什么。只要艾美被回复的往回能够长久存留下去,那么过去的羞辱就不算羞辱,科沃尔和艾美都获得了真正的自由。
《生化奇兵》
《生化奇兵》描绘了一场悲剧,安德鲁作为BOSS,是游戏的主角,是整个故事的起源人物。在玩家辗转多处并最终战胜他的时候,我们才发现,他并没有为自己的过往而逃避。
作为一个悲情BOSS,安德鲁非常讲原则,虽然我们对他的有些做法缺乏认可,或者说其中一些明显有损道德,但是他确实做了很多的自我牺牲。他也曾经活在很多的无奈当中,但是他一直选择了面对,直到我们接触他并了解他的过去和想法,才知道他其实是一个很简单的人,只是因为命运,他不得不走上了一条不归路,最终酿造了他的悲剧。或许玩家觉得他根本就是个恶棍,但他毕竟走出了自己的活法,实在是令人可叹。
《合金装备》系列
《合金装备》的故事包含了冷战、佣兵战争、核威慑、人工智能和文化传承等等以往游戏极少涉及的深刻主题。它的剧情之宏大,寓意之深刻,想要用几句话去概括是不可能的。
如果说时间跨度长达20年的大首领三部曲《食蛇者》、《和平行者》、《幻痛》探讨的是核威慑与和平的真正含义的话,那么以固蛇为核心人物的三部曲《潜龙谍影》、《自由之子》、《爱国者之枪》所讨论的就更多的是信息控制与人类文化的传承问题。
战争与和平,是人类艺术作品永恒的主题,当然游戏也不例外。以战争为主题的游戏数不胜数,但绝大部分作品仍然以努力渲染战斗的快感为首要目的,也就是努力让玩家打得爽。真正能够深入探讨战争本质的作品极为罕见,而《潜龙谍影》系列就是其中的佼佼者。
《战神4》
多年的等待,《战神》以及我们的主角奎托斯终于在千呼万唤中即将来到我们的面前!从年少轻狂、不知天高地厚的少年,到成熟稳重、矛盾挣扎的大叔,无论是哪个时代的奎爷都散发着无穷的魅力。
这一代《战神》的主题是“父与子”,在这部游戏中,奎托斯是一位父亲,一位战士,同时也是一只怪兽,不仅在战场上勇猛战斗,关于如何对待儿子也会有内心斗争。
《勇敢的心:世界大战》
《勇敢的心:世界大战》是育碧在2014年推出的一款独立游戏,是为了纪念第一次世界大战爆发100周年而制作的。游戏通过四个平凡人物的视角,用一种独特的方式向我们展示了第一次世界大战,
勇敢的心是一个战争主题的游戏,但它却给我们讲了一个反战的故事。游戏中通过家人之间书信联系的方式进行转场,把故事串联在了一起。
游戏的结局有点出人意料,埃米尔没有死在敌人手中,却在战争胜利前夕,因为不想牺牲士兵的性命,将督战军官打死而被判处枪决,这位战功赫赫的英雄在通往刑场的路途中,一个个朋友、亲人的人影出现又消失,他的战友向他行军礼,再配上旁白低沉沙哑的声音,画面实在是催人泪下。
《尼尔:机械纪元》
《尼尔:机械纪元》的画面也好,开放世界也好,白金制作的动作戏也好,都不是这部游戏的重点。《尼尔:机械纪元》的核心就在于它的剧情。横尾太郎探究人性、自我的剧本大幅升华了这部作品的内在。
剧情里绝望气息十足的外在氛围与寻求爱与自我的潜在主题形成了鲜明的对比;主角们身为机器却萌发人类情感的内心挣扎、多方关系冲突表现得淋漓尽致。多周目多视点的叙事手法不落俗套,让玩家在伴随三位主角成长的同时体味她们从机器变成“人”的微妙情感,同时一步步揭开世界的真相,加深了玩家的代入感。
《旺达与巨像》
在收起最后战斗的剑之后,旺达结束了这个残酷的战斗,在一个一个击倒那十六个巨像之后,他认为终于可以拯救神秘的女孩,起码这是一个有希望的故事,
只是,每一个巨像的倒下,都会恢复那个灭世大魔王的一部分力量,旺达的头发就会变得更黑,也意味着黑暗的力量越来越多。在他干掉最后一个巨像的时候,旺达已经发现他被魔王控制,但是身体已经不属于他自己了,他被魔王欺骗了。
那些被他击倒的巨像都在重建魔王的力量,而最后旺达虽然拯救了公主,但是他也成为魔王复活的容器,村长发现的这个惨剧,只能无奈的把旺达与魔王一起封印起来,封印结束了,旺达与魔王都消失了,留下的只有一个小婴儿。游戏结束的时候也没有留下这个拯救公主的旺达,而且拯救也并不一定都是美好的未来,虽然留下了希望,但是代价过于昂贵。
《美国末日》
在游戏的开场,乔尔就失去了他的女儿,从开场到这一幕,我们和他女儿也相处了30分钟,却能体会到乔尔和他女儿之间的点点滴滴,在面临生死决别的时候,那种感觉是很难说的。
剧情交代了20年后,老了很多的乔尔,剧情没有直接交代他是否还在想念女儿。或许在终于从僵尸群中逃离出来,却被警察受命击杀的画面实在是太过悲伤了吧,在往后的剧情,也从来没有任何一个镜头是乔尔在回忆女儿。但是,随着和乔尔女儿同龄的艾莉的出现,以及汤米随后把他女儿照片给他的时候,乔尔第一时间并没有陷入回忆,或许是因为太难以接受,他选择了拒绝拿下这张照片。
随着剧情的推进,他和艾莉经历了很多,而艾莉再次把他女儿的照片拿出来的时候,乔尔终于释然了。他说,如果我女儿还在的话,你们一定能成为很好的朋友。
从乔尔的避而不提到主题提起,他的内心一定也经历了很多,而我在玩到这一幕的时候,也开始同情这位外刚内柔的大叔所经历的沧桑了。他们是最后的生还者,他们也应该是人类的希望之一。