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　　之前，我们介绍了四月骨头社的一部大人气续作《文豪野犬》，这部以借许多文豪之名创作的超能力题材作品从第一季起便圈粉无数，很多小野狗粉们表示，得益于此，他们对日本文豪及文学作品产生了很大的兴趣——

　　如果真的如此，那各位不妨可以看看这部带你涨姿势的动画作品《青之文学》。

　　《青之文学》是2009年，集英社为了纪念太宰治诞辰100周年推出的系列企划作品。

　　几位人气漫画家重新绘制了一批日本文豪经典作品的封面，知名动画公司MAD HOUSE也将其改编成动画，以一种新颖流行的视角对这些经典文学进行诠释。

　　其中《死亡笔记》的作者小畑健担任了太宰治《人间失格》和夏目漱石《心》的原画；《死神》的作者久保带人负责坂口安吾《盛开的樱花林下》、芥川龙之介《蜘蛛之丝》《地狱变》的原画，《网球王子》的作者许斐刚负责《跑吧，美乐斯》的原画，知名演员堺雅人担任旁白和主要声优。

　　动画中的第一篇，并且也是改编篇幅最长的作品，是作家太宰治的《人间失格》。

　　这部日本伤痕文学的代表作至今已被翻拍成多版电视电影，也为许多经典影视如《被嫌弃的松子的一生》等提供灵感。

　　小说发表于1948年，同年，太宰与崇拜他的女读者山崎富荣跳水殉情，结束了39年卑微却天才般的一生，而他遗留下的最后一部作品《人间失格》，被认为具有浓浓的自传色彩。

　　动画着重选取了原作中主人公大庭叶藏竭尽一生与自己内心中魔物斗争的心灵历程，以及同几位女性之间的邂逅。

　　故事中的叶藏幼时遭到家中佣人们的侮辱，也过早看清了人间的假意，同时旧家族中父权威严的压迫也使他自小便习惯用滑稽的伪装来讨好他人，“怪け物”他清晰地知晓着自己的虚伪和懦弱，却又因无力摆脱它而深刻厌恶着自身。

　　而叶藏人生中遇到的几位女性，也成为他命运关键的波折所在：

　　第一位女性恒子在酒馆偶然救下了被警察追赶的叶藏，一夜温存让孤独的两人感受到了不曾拥有的安心，面对艰辛的现实，他们决定前往镰仓殉情，但恒子身亡，完成了自己的救赎，叶藏幸存下来，却从此背负起“杀人犯”的罪名。

　　第二位女性志津子收留了被家族断绝关系走投无路的叶藏，在这里，叶藏鼓起勇气，希望赚钱重新融入世间，活的像个人样。

　　但好友的嘲讽以及养女无心间说出“我想要真的爸爸”、“爸爸，你杀了女人吗，附近的阿姨们说的”让他意识到世间从始至终不曾打算接纳他，世人窥探着他的过去，把这些作为轻蔑取乐的谈资。

　　叶藏开始酗酒，但在悔恨崩溃的边缘，他遇到了少女美子，美子的纯真和信任使他再一次振作起来，他们结了婚，叶藏努力画着漫画，竭尽全力希望能为保护美子生存下去。

　　但他在目睹妻子被他人侮辱后一瞬间选择落荒而逃，他斗争了一生的怯懦终于毁掉了他最后唯一的精神支柱。

　　另一方面，从友人的经历，编辑部等细节中，可以窥探到当时战争阴云的大背景，这为无论是叶藏还是他身边人们的悲哀命运增添了更深一层的现实压抑和无力感。

　　最终，一无所有的叶藏选择吸食药物来逃避现实，在潜意识中，他和缠绕他一生的梦魇相视而坐，在这个失去了所有人的幻境里，他终于寻得了最后一丝心灵的安宁。

　　故事末，一位认识叶藏的老板娘说：我们所认识的阿叶，又诚实有乖巧，要是不喝酒的话，不…即便是喝酒，也是一个神一般的好孩子呐。

　　也许太宰一生都没理解如何和这个世道相处，不曾真正爱上别人甚至也不曾爱过自己，但仅此一言，即便在生命末途，他或许也期盼过谁的救赎。

　　《跑吧，美乐斯》发表于1940年，属于太宰创作中期的代表作，此时的太宰刚步入婚姻，事业上开始获得文学界的认可，这一时期的作品不同于晚期《人间失格》的失意颓废，呈现出一种积极向上的生活观。

　　小说诞生的契机来自于现实中的一桩趣事：

　　太宰和友人檀一雄在热海同游时无意间花光了钱，为了支付住宿费，太宰将檀一雄留在旅店，只身前往师傅井伏鳟二家借钱，可是去了好几天都不见返回，等得不耐烦的檀一雄来到井伏家一看，发现太宰竟因说不出借钱的请求，不得不陪井伏下将棋，面对友人的质问，太宰回应道：

　　“是等待的人更痛苦呢，还是让人等待的人更痛苦呢。”

　　原小说取材自古希腊传说，讲述了牧羊人美乐斯因刺杀患有严重猜忌之心的国王未果而被判刑，他向国王请求三天缓刑以参加妹妹的婚礼，并提出将好友石匠作为人质，国王提出三天后美乐斯若没有在日落之前赶回来，他的好友就会被处死，但他会被无罪释放，国王以此为诱惑，企图让美乐斯为保全自身牺牲好友，来证明人心不可靠的想法，但美乐斯依旧克服了生的诱惑和种种阻挠，在日落时分赶回实现约定。

　　动画丰富了原著情节，原创入一名近代剧作家高田并以他为叙事主角，巧妙地运用作家和编辑之间，美乐斯和好友之间以及作家和昔日好友之间三条叙事线穿插的结构，来阐述这份“等与被等”的意义。

　　剧作家高田受编辑之托，承诺完成剧本《美乐斯》，但在创作时却回忆起昔日他曾与挚友城岛共同约定去东京实现他们的戏剧梦想，却在出发的夜晚遭到了城岛的背叛。

　　动画打破了惯常的美乐斯的视角，而是从他的好友，一个等待者，延伸为剧作家的角度来对“信任和背叛”发出质问。

　　高田一直无法释怀城岛的背叛，却又靠着城岛曾经的鼓励继续着戏剧创作，在不解与愤怒之情的折磨中，他笔下的美乐斯眼看就要倒在归途，成为背叛者之时，他收到了城岛病危的书信，从前的困惑终于真相大白，美乐斯靠着好友无条件的信任重新站起来向前跑去，完成了他们间生命之约。

　　舞台上奔跑的角色和现实中剧作家迷惘斗争的内心相互交织，使两个原本简单的故事变得饱满：美乐斯不再只是一个单薄的剧中人，而幻化为剧作家的好友，倾诉着一个被等者的焦虑和挣扎，等和被等两种心情的纠葛在动画中被极力放大，紧凑的叙事节奏也让故事更具有感染力，零星之间，或许你还能感受到创作时的太宰对自己陷于借钱困境一丝自嘲的小无奈。

　　芥川龙之介的《蜘蛛之丝》和《地狱变》也同样得到改编，并且被别出心裁地重设在一个奇幻架空的世界观中，但比起情节，这两部作品更令人印象深刻的是它的画面表现。

　　久保老师一反原作中灰暗阴郁的基调，大胆地运用了极为鲜艳的色彩和夸张扭曲的造型来描绘地狱的诡异可怖和角色在火焰中生命燃尽的壮美，这种满屏幕流溢的艳丽恰恰为故事增添了一份深刻的荒诞性和震撼的冲击力。

　　剩下的两篇《盛开的樱花林下》和《心》也一样具有独特的魅力，不过此处篇幅有限，不再细述，大家可以亲自去领略一番~

　　如果你未曾读过这些文学名作，那这部《青之文学》或许可以为你接触这些日本文豪铺开一条生动的路；如果你已拜读这些名作，那不妨试着用如此一种全新的方式来试着再作解读。

　　“正因名作，更显青涩”