对于一个萝卜控（自称）来说，近两年开始，每年的年末除了让人忍不住剁手的各式折扣外，因为商标形似眼镜，被爱称为“眼镜厂”的公开直播也是非常值得期待的。和不定期宣传一下手游的直播不同，眼镜厂在每年年底的直播里一般都能扔出点重磅的消息，以近年来一年一作的机战新作频率来看，新作也基本都是在这时发布。

　　2018年11月19日晚上21时，对今年的直播期待许久的我早早的备好梯子和零食，准备看看寺胖今年会给玩家献上怎样的机战了，毕竟26个英文字母中还能用的已经不到一半了。

　　果不其然，在全民手游化的浪潮下，机战也没那么硬气守护自己用机器人给大家带来快乐的理想。刚公布手游《机战DD》的时候，我甚至以为眼镜厂要暴雪化了。不过转念一想，这眼睛厂也不是个上市的公司，也没股价可以给他跌啊。

▲终于有新人监督加入了，期待新鲜的血液加入机战

　　机战已经不是第一次出手游了，但这次相比于之前的借壳手游，从PV上来看，玩法方面至少还是很还原机战正统作品的。革命机、高达铁血等在正统续作里都没有登录过的作品在本作中初次登场，足以看出眼镜厂对于机战DD的野心，登场作品中我们甚至能看到恶魔人的身影，不过不是那个“あれは谁だ 谁だ 谁だ”的魔性恶魔人，也不是汤浅政明作品里的黄暴恶魔人，而是永井豪笔下漫画版的恶魔人。

　　可就和名字一样，机战DD始终是个弟弟，2个小时的直播内容要全是机战DD，恐怕第二天寺胖就会收到世界各地玩家寄出的刀片了。《超级机器人大战 T》在铺垫许久后，终于揭晓。

　　抛弃了遗产平台手柄V，登录PS4/NS双平台；众多老登场作品的回归；《星际牛仔》《宇宙海盗船长哈洛克》等新作加入；地球依旧是那个资源即将枯竭，人口平衡即将崩溃的惨样；看完发布会，我不禁赞叹：这才是我们想要看到的机战嘛。

梦幻般的英雄共演

　　从机战系列诞生以来，就从来没有一款作品同时登陆索系和任系双平台，甚至因为机能差距，在索系和任系上发布的作品都有非常大的反差。索狗总是高傲的认为自己机能强劲，画面表现力爆炸；而在任豚心目中，更多元化的登场作品，更完善的故事体系，不知道比隔壁高到哪里去了。NS这个比PS4迟了5年发售的主机，终于缩短了机能之间的差距。这一次，任豚和索狗站在了同一条起跑线上，都是机战粉，大家就别谁也瞧不上谁了。

　　提起机战，粉丝们第一个关心的自然是登场的作品。《机战：破界/再世篇》《机战：时狱/天狱篇》这样登场作品平均超过30部，剧情却又臭又长，大部分作品在剧情里甚至打酱油的做法，从现在来看显然是无比失败的。需要支付巨额的版权费用不说，不给正当理由你就让关公去大战秦琼，玩家的钱也不是大风刮来的，自然不会买账。

　　而借着这次登录双平台的东风，许多近年来只活跃在任系平台上的作品，终将以更华丽的姿态和玩家们见面。自机战J后便再无登场过的《机动武斗传G》，终于可以让我们听到有配音的多蒙，喊出燃爆全场的“石破天惊拳”；虽然原作冷门，也只在机战K中短暂登场，但《枪与剑》中充满幻想风的哥特世界观，能动手从不嘴炮的主角梵也得以回归；更不用说动画人气就爆表，被任系机战落后的引擎拖累，无法火力全开的《勇者王GGG》，重制的“天堂地狱破”一定不会让广大粉丝失望。

▲切死他！！！

　　初次登场的作品列表中，有根据CLAMP少女漫画改编的《魔法骑士》，也有巨乳钉宫理惠+虚渊玄编剧的《乐园放逐》。当然，自机战V开始，虽然只有战舰登场，却总能成为该作亲儿子的作品也不会少。机战T中，《宇宙海盗船长哈洛克》中的“阿卡迪亚号”应该是预定了新的亲儿子位置。加上单舰突入敌阵就能开无双的机动战舰抚子号的回归，看来这作又会变成《超级战舰大战T》了。

　　在新登场作品中，有一个让人意想不到的身影—《星际牛仔》，这部原作制作阵容豪华，质量过硬，口碑炸裂却严格意义上不能被归为机战的作品，能登录机战着实让我惊喜了一把。照这样看来，只要万代敢买版权，《攻壳机动队》中的塔奇克马和素子少佐登录机战也不是想想而已了吧。

　　从一众登录的作品来看，一众海盗+赏金猎人+逃兵的主角团设定，我猜测这次机战T故事应该是以在宇宙中打游击战为主线展开的，具体流程没玩到过度臆测总是不对的。但有一点非常明确，那就是没有《龙与Bitch（天使）的轮舞曲》登场做主线的机战实在是太棒了，经受过原作动画和游戏双重摧残的我对这个作品的好感度真的已经下降到了负值，保证见一次喷一次。

　　总体来说，这次的登场阵容数量比不上机战Z系列，也没有机战X这样登场龙神号这种大多数人童年回忆的噱头，但融合了索系和任系上的一众老作品，几部异质的机战作品加入，是机战T最大的卖点。话说，什么时候可以让志雷马回归机战，让这帮新粉丝感受一下被冥王支配的恐惧，岂不美哉。

▲该让boss回忆起曾经被志雷马所支配的噩梦了

祖传的引擎也想表现次时代的CUT-IN画面？

　　在机战粉丝心中，眼镜厂最牛的地方莫过于，他们能将2008年用在机战Z中的引擎，缝缝补补又3年，3年之后又3年，直到现在为止已经用了11年。更可怕的是他们在短期（3-5年）内依旧没有更换引擎的计划。

　　在PS2上，机战的充满魄力的CUT-IN演出和炫酷的粒子特效绝对是一众SRPG中的佼佼者，但现在已经2018年了，换汤不换药，强行拉长动画，一个光枪点射从机器人登场到所有动作完结都要放20秒的机战，已经让大部分玩家都感到厌烦了。之前基本不关动画，每次攻击都能看的津津有味的我，慢慢开始，基本一个攻击动画看一次就关了。

　　更不用说不管是机器人动画还是机战中，制作组们最偷懒的兼用卡满天飞了，就拿自这个引擎启用后全勤的Z高达来说，一个光枪点扰乱幕的动画，基本都是小修小改就端上来了，或许是因为高达这样的真实系机器人要做大魄力的CUT-IN场面本来就比较困难，也可能是制作组就是懒。真实系本身就因为伤害不够看被众多玩家嫌弃，再加上攻击动画也不良心，你不待格纳库，谁待格纳库。

　　而在机战T的预告中，这个动画终于能让人感受到肉眼可见的变化了，一段不到10秒的动画，有5秒的动画是全新制作的。哪怕这么微小的改动，已经足够让粉丝们高呼眼镜厂良心了。

没想到模型动画游戏三栖发展的战略也行不通了

　　上世纪70年代到80年代是机器人动画发展的黄金期，《魔神Z》《宇宙骑士》《高达》等脍炙人口的作品都是在那时候出现，而到了90年代，机器人动画的发展到达了顶峰，《EVA》《机动战舰》《机动警察》等或映射社会现实，或隐喻宗教的机器人集大成作，以现在的眼光看来依旧不过时。

　　机战系列也是在那个时期走进机器人粉丝的心里，系列销量最高的机战α发售于2000年，虽然也不过90万的销量，但在那个泡沫经济破灭，人民购买力一蹶不振的时代，一个战旗游戏能卖那么多份足以说明其受欢迎程度。

　　进入21世纪后，虽然既有《交响诗篇》《天元突破》这样的原创作品笼络大片人心，《超时空要塞》《高达seed》在商业上也是取得了非常大的成功，但粉丝数量下滑却也是不争的事实。

　　其中有粉丝对于机器人开始审美疲劳的原因；也有一众废萌化的作品更加吸引阿宅的原因；更重要的是，从业者的创作能力开始走下坡，几原邦彦就曾经说过“以前的我们是看着现实在做动画，而现在的人是看着动画在做动画”。

　　之前的机器人动画都是格局非常大的，战争与反战、理想与现实、英雄与史诗，如果没有相关的经历和过硬的实力，是很难驾驭这样的动画的。而当时的从业者们，无一例外都成为现在的大家级人物。

　　在2010年后，不但是机器人动画的数量开始大幅削减，部分作品的质量也让我这个萝卜控（自称）无法满意。就像前面提到的《龙与Bitch（天使）的轮舞曲》，随性混乱的故事节奏，理不清剪还乱的复杂人物关系，过度抄袭的OP分镜和熟悉的机体配色，都让人戏称其为《高达seed2》，编剧这种企图将观众的智商拉到脑残级别，然后同化的做法，让我有一种被编剧凌辱了近600分钟的感觉。

▲就算代入台词“基拉！”“阿斯兰！”也毫无违和感

　　这样质量的作品居然还不是个例，A/Z就算有最擅长大场面的虚渊玄编剧也拯救不了的高开低走；国家队这样扳机社坐镇，却变成一部琼瑶式的恋爱“喜剧”；曾被我寄予厚望，在最后却剧情大崩坏的冈达。也就一部《全金属狂潮4》能抚慰一下近两年被机器人动画伤害的遍体鳞伤的我了。

　　大体上，机战就会和机器人动画一样，慢慢走向落没，机战V和机战X不足顶峰时期1/2的销量，虽然可能并不会当场去世，也许每隔几年还能出一部让人称道的好作品，但属于机器人的钢铁浪漫史已经不复。

主角机设都没有就先不谈买几份了吧

　　机战T就目前放出的情报来看，虽然在细节上能看到眼镜厂的创意，但注定不会成为一部改革之作。随着机战越做越多，每年放出的机器人动画却越来越少，质量也越发堪忧，到最后，机战肯定会陷入无新作品可用，老作品又因为登场过多让人审美疲劳的地步。

　　原创作品机战OG系列虽然不用版权，也不依托于机器人动画，但原创的机器人给人的代入感相对薄弱，过于连续的剧情也会劝退部分新人，作为外传尚可，但要挑起机战的大旗现在来看为时过早。

　　论起正统的机战续作，26个英文字母，还有C、E、G、H、M、N、O、P、Q、S、Y这11个字母可以用，留给超级机器人大战的时间已经不多了，希望在这26个字母被用完之前，眼镜厂可以给一众机战粉丝交上一份满意的作品吧。