作为全球最有影响力的电影奖项，奥斯金像奖已经举办了88届，而铁柱最关注的除了影帝影后之争外，还有每年的奥斯卡最佳影片，从某个角度来说，它们都是世上最优秀的电影之一，那么铁柱就给大家盘点一下近十年的最佳影片!

　　《聚焦》第88届最佳

　　唯冷峻克制的表达，更具“于无声处听惊雷”的震撼效果。客观冷静理性，干净利落不煽情，剧本是非常传统的类型片叙事套路，既扎实又踏实，剧组的团队精神就像精彩的群戏表演，没有任何主创抢风头，凝聚到一起却力量十足，让人敬畏。

　　《鸟人》第87届最佳

　　一如海报所说的：英雄不死，只是过气，赌上人生最后一场戏。这电影折射的是每个人，事业上求之不得的，亲情上求之不得的，谁都不在乎的只能活在戏里的，爱他可他爱其他更多的，安慰是一种什么产品，居然贵到谁都买不起?

　　《为奴十二载》第86届最佳

　　看完这部电影如果还把视线停留在肤色之争上，例如同情黑人什么，看这部电影就白瞎了，其实是关于人类行为和社会制度的关系阐述。绝大多数时候，主人公是一种无助亦无能的状态，人生就是一座巨大的牢笼，每个镜头都有其意义。巧妙的是还淡化了“十二年”这个概念，强调一种状态的延续性，连长镜头都成了这种延续性和推进节奏的工具，后半段令人窒息。

　　《逃离德黑兰》第85届最佳

　　从来没有想过本·阿弗莱克居然这么有才!铁柱知道他当初和好友马特·达蒙一起凭借《心灵捕手》获得最佳原创剧本，没想到他还是一位如此优秀的导演。节奏把握得太好了，剧情有张有弛，剧终所有人鼓掌，然后驻足看彩蛋，而且“本电影根据真实故事改变”，每次看到片尾那些原型的照片出现的时候，我就对这个牛逼的世界肃然起敬。

　　《艺术家》第84届最佳

　　铁柱真的没有想到这个年代还能再看到这么棒的一部黑白的默片。“你再过气，再沉沦，有再多毛病，你永远都是我的艺术家”。同样是怀旧，《艺术家》完美呈现了一个默片应有的原滋原味，让·杜雅尔丹的表演简直就是金·凯瑞附体，一颦一笑、“挤眉弄眼”，他有多打动女主，就有多打动观众的心。最后半小时几乎是沉浸在泪海。奥斯卡最佳影片当之无愧。

　　《国王的演讲》第83届最佳

　　影片从摄影配乐到表演等各个层面浑然一体无懈可击，科林·费尔斯的表演是铁柱心目中的年度最佳，没有之一。他细腻并精彩的诠释了这个暴躁高傲但内心孤独脆弱无奈的王者。而这场对抗自我的角力，也是每个人一生中都该取得胜利的战役。

　　《拆弹部队》第82届最佳

　　很难想象一部充斥了男性荷尔蒙和血腥战争元素的电影，居然是以为女导演拍的，而且这个女人的前夫名字如雷贯耳，他叫：詹姆斯·卡梅隆。但是也正是因为是女导演，她对电影感情戏的把控也更加的细腻，男人有一天可能会走下战场，但是战争对这个家庭和他自身所造成的影响是永远不可能消退的。

　　《贫民窟的百万富翁》第81届最佳

　　这一次，好莱坞山寨了宝莱坞。一直以为是印度片，其实看了导演才知道，是正统的美国片，动人的音乐，流畅的节奏，美丽的画面——纵然肮脏也是美丽的，自始至终都充满了那种顽强的，不可遏止的生命力。生命不就在于顽强不息吗?

　　《老无所依》第80届最佳

　　这一次，科恩兄弟，把残暴拍成天分。意味深长的气氛营造，独具一格的制作手法，从容不迫的镜头语言……果然科恩兄弟集以往所有导演技巧与一身浑然天成之杰作!强烈推荐。

　　《无间道风云》第79届最佳

　　这部电影大家应该都知道是根据港片《无间道》改编的，马特·达蒙加上莱昂纳多·迪卡普里奥主要，剧情和《无间道》如出一辙，不过结尾有所改动，很多人觉得不如港版，铁柱只能说是看的角度不同，马丁在留了一根肋骨再创造出的巨人。这是马丁最擅长的黑帮片，剔除了原版过多的情爱与宗教意味，这是最逼近现实的社会学。